青年摄影艺术家刘波“谈石斋”解读观念摄影艺术

吴职网新闻(记者陈峰)“概念摄影以现实为主题,用错觉来表达,客观地解释现实,使整个作品的画面像一个梦,既现实又虚幻!”11月28日,当代青年摄影师刘波在美术学院“谈石寨”艺术讲堂与搭档李宇共同回顾了自己的艺术生涯,并对概念摄影艺术进行了深刻解读。《狗年十三个月》摄影可分为纪实摄影和创意摄影,即快拍和摇摆摄影。刘波、李渔的作品大都属于摇摆摄影,学术界又称概念摄影。刘波介绍说,受美国摄影师维基百科作品的启发,他决定在2006年与李宇合作进行概念摄影。

随后,他们写下了楚天都市报和楚天金报报道的新闻事件。自从2006年是狗年,农历上有十三个月,顾的第一批作品被命名为“狗年十三个月”。刘波详细介绍了《狗年十三个月》系列照片创作的背景和过程。这些照片包括重庆僧侣为了崇拜武汉归元寺而苦练了几千里的步道,愚弄了老象棋,抢走了一个市民1100元,美容师的店铺惊异不已,一边砸一边“造头”等等。本系列作品以新闻故事为主题,以轻松、超现实的方式呈现事实,充分展示作者对现实世界的理解和思考。

受害者:他认为摄影创作应该善于发现和挖掘现实生活中的素材。例如,2007年,他和他的搭档李宇发现“受害者”这个词经常出现在各种新闻事件中。后来,他们拍摄了一系列关于“受害者”的概念照片。受害者“一系列作品”,伴奏歌手被强制毒害,警方介入调查,“女子受挫跳桥,三名警察一起营救少女”,“被追捕的人从洞顶跳下吓唬人”等等,都有在这个行业产生了广泛的影响。谈到这几年的艺术创作过程,刘波坦言:“近年来,在从事概念摄影的艺术创作时,我们发现作品越慢,难度越大。

现在有很多同类作品,重复它们毫无意义,我们必须创新艺术形式。”随后,他展示了一组对比照片,他和李渔致力于创作一系列12组对比照片,“乌子鸡丑雷霆”T火”。刘波感慨地说:“这组作品是我们艺术创作事业的新突破。作品以对比的形式,在同一社会背景下描述不同的社会现实,是一种全新的艺术表现。许多艺术家在创作出著名作品后,都坚持自己的创作领域,重复自己的创作模式。后来,我们简单地做了这样一系列的重复我们自己的作品,导致了12对“乌子鸡丑陋的霹雳火”。

这组作品出版后产生了很大的影响,参加了许多专业摄影展览。在整个讲座中,刘波以其鲜明的艺术表现,全面生动地展现了概念摄影的独特魅力,给人以强烈的艺术感染力。本学期以来,当地艺术设计学院优秀教师先后参加了“谈石寨”讲堂,讨论道教,解惑解惑,为师生提供了宝贵的精神食粮。未来,学院计划让更多优秀的本地教师参加“谈石寨”讲堂,成为师生学习交流的良好平台。>刘波,男,1977年生,湖北石首人,2001年毕业于湖北美术学院油画系,现任武汉职业技术学院艺术与设计学院教授。

曾在北京泰康空间、北京伊比利亚当代艺术空间、武汉K11艺术村、挪威博什格伦艺术中心举办过个人画展。参加过瑞士IMags摄影节、西班牙Getxophoto摄影节、日本Nishimiyama年展、2012年义县国际摄影节、法国巴黎摄影月、北京首届摄影双年展。他的作品曾在卡特纽约拉丁美洲艺术博物馆、德国柏林豪伊2剧院、西班牙马德里玛吉画廊、秘鲁利马大学、北京马里兰画廊、北京阿纳里奥画廊、北京寺庙艺术博物馆、中国世纪坛、10月当代艺术中心等地展出。

深圳,上海正大现代艺术馆,广东美术馆。博物馆、湖北美术馆、南京四方美术馆、重庆艺术空间、武汉K11艺术村、武汉美术馆等机构参展。。